Miles Davis Wiedeń: ślady jazzowej legendy w mieście

Znasz ten dźwięk, nawet jeśli nigdy nie miałeś płyty jazzowej. Ta wyciszona, ciągnąca się za taktem trąbka, która sączy się z kawiarnianych playlist, scen filmowych i seriali takich jak Mad Men. To Miles Davis. A teraz rzecz, którą mało kto ma na uwadze: kto dziś szuka w Google Miles Davis Wiedeń, zazwyczaj nie szuka nadchodzącego koncertu, lecz natyka się na trzy dekady prawdziwej historii miasta. Davis wielokrotnie stał na wiedeńskiej scenie, raz tak głośno i z takim przesterem, że purystów wynosiło z sali, a swój ostatni koncert na europejskiej ziemi dał właśnie tutaj. Koncerty w Wiedniu mają więc bezpośrednią linię do jednego z najważniejszych muzyków XX wieku.

Miles Davis Wiedeń: co naprawdę zostało po koncertach

Krótko mówiąc: Miles Davis Wiedeń oznacza przede wszystkim trzy momenty. Legendarny elektryczny koncert w 1973 roku w Stadthalle, powrót na scenę Wiener Konzerthaus na początku lat 80. i jego ostatni koncert w Europie w 1991 roku, kilka miesięcy przed śmiercią.

Związek Davisa z miastem nigdy nie był jednorazowy, lecz ciągnął się przez całą jego późną karierę. Ówczesny Miles Davis Septet tournée po Europie jesienią 1973 roku i 3 listopada zatrzymał się w Wiener Stadthalle na koncert złożony z sześciu utworów, trwający niespełna 63 minuty. Prawie dekadę później wrócił na koncert w Wiener Konzerthaus na początku lat 80., podczas trasy powrotnej związanej z albumem "The Man with the Horn". Poprzedzała ją długa przerwa: od 1975 do początku 1980 roku wycofał się ze sceny, fizycznie i psychicznie wyczerpany, i prawie nie dotykał trąbki.

Koniec tej historii również rozgrywa się w Wiedniu. Swój ostatni koncert w Europie Davis dał w 1991 roku w Austria Center w Wiedniu, krótko przed śmiercią. Zmarł w tym samym roku, urodzony w 1926 roku w stanie Illinois w USA. Rozdział Miles Davis Wiedeń jest więc zamknięty, ale wciąż echem odbija się w zakątkach popkultury, w których nikt nie spodziewałby się jazzu.

Wieczór w Stadthalle w 1973 roku: Miles na samej krawędzi

Krótko mówiąc: koncert w Stadthalle z 1973 roku wielu uważa za szczyt elektrycznej fazy Davisa. Kto zastanawia się, dlaczego jego nazwisko pojawia się też wśród fanów rocka, znajdzie tu odpowiedź.

To nie był koktajlowy jazz. Skład z tego okresu tworzyli Dave Liebman na saksofonie i flecie, Reggie Lucas i Pete Cosey na gitarach, Michael Henderson na basie, Al Foster na perkusji i James Mtume na instrumentach perkusyjnych. Cały program był transmitowany przez austriańską telewizję. Co godne uwagi: Davis był wtedy wszystkim, tylko nie w dobrej formie. Dochodził właśnie do siebie po wypadku samochodowym, ale odmawiał zaprzestania grania. W swojej autobiografii tłumaczył to później tym, że mając 47 lat, nie należy do fotela bujanego, lecz powinien nadal próbować interesujących rzeczy.

O tym, jak wybujały był ten rozdział, świadczy pewien szczegół dotyczący basisty. Zanim Michael Henderson dołączył do Davisa, jeździł w trasie ze Steviem Wonderem, a Miles miał powiedzieć do Wondera: "I'm takin' your fuckin' bass player." To, że Davis w ogóle poruszał się w takich pejzażach dźwiękowych, miało też związek z europejską awangardą. Niemiecki kompozytor Karlheinz Stockhausen, którego Davis wymieniał jako wielki wpływ muzyczny, pracował z dźwiękami nagle wycinającymi się ze wszystkiego innego i równie szybko znikającymi. Właśnie ta zasada, dysonans i nagły kontrapunkt, naznaczyła wiedeńskie nagranie. Dla fanów elektrycznego Milesa zapis ten jest do dziś dokumentem referencyjnym.

Zanim zrobiło się głośno: brzmienie, które zna każdy

Krótko mówiąc: na długo przed ścianami wzmacniaczy Davis stworzył "Kind of Blue" - najlepiej sprzedającą się płytę jazzową wszech czasów. Dla wielu jest ona do dziś bramą wejściową do jazzu.

Jeśli jazz kiedykolwiek wydał ci się piękny zamiast skomplikowany, często jest to zasługa jednego albumu. "Kind of Blue" ukazało się w sierpniu 1959 roku nakładem Columbia Records. Davis poprowadził do jego nagrania sekstet z saksofonistami Johnem Coltranem i Julianem "Cannonballem" Adderleyem, pianistą Billem Evansem, basistą Paulem Chambersem i perkusistą Jimmym Cobbem, przy czym nowy pianista zespołu Wynton Kelly zastąpił Evansa przy "Freddie Freeloader". Podejście było rewolucyjne w swojej prostocie. Już wcześniej Davis eksperymentował z modalnym jazzem: utrzymywał tło utworu prostym, podczas gdy soliści grali na jednej lub dwóch skalach zamiast na gęstych progresach akordowych.

Niemal jeszcze bardziej zdumiewające jest to, jak mimochodem powstał ten pomnik. Cała płyta została zrobiona skromnie. Grupa spędziła w studiu zaledwie około dziewięciu godzin i zużyła cztery taśmy, a jedynym dodatkowym kosztem tego dnia było honorarium dla stroiciela fortepianu. Sam Davis pozostawał chłodny wobec własnego klasyka. W swojej autobiografii określił album jako "failed experiment" i wyjaśnił, że nie do końca oddał brzmienia, które miał w głowie. Właśnie ta nieustępliwość wyjaśnia, dlaczego wiedeński Miles z 1973 roku ma tak niewiele wspólnego z Milesem z 1959 roku.

Życie w nieustannym zrzucaniu skóry

Krótko mówiąc: Davis nigdy nie zatrzymywał się w jednym stylu. Od bebopu przez cool jazz i modalny jazz aż po fusion był obecny przy niemal każdym wielkim zwrocie, często jako jego inicjator.

To właśnie dlatego jedna kariera otwiera tak wiele drzwi. Davis miał produktywną drogę artystyczną, która zaczęła się w erze bebopu w połowie lat 40. i ciągnęła się do początku lat 90. Na tej drodze był innowatorem przy niemal każdym zakręcie gatunku: cool jazz, hard bop, modalny jazz, a potem fusion. Jego zespoły były czymś w rodzaju wyższej szkoły jazzu. Do muzyków, którzy przez nie przeszli, należą Wayne Shorter, Herbie Hancock, Chick Corea i Keith Jarrett, którzy sami stali się później wielkimi postaciami.

Kto chce zrozumieć lata powrotu, w które wpisuje się też występ w Konzerthaus, musi znać poprzedzającą je długą przerwę. Po wycofaniu się w 1975 roku Davis wrócił dopiero około 1980 roku, właśnie podczas trasy, która zawiodła go też do Wiednia. Była to ostatnia wielka odsłona muzyka, który wolał ponosić porażki, niż się powtarzać.

Dlaczego jego nazwisko pojawia się wszędzie

Krótko mówiąc: wpływ Milesa Davisa sięga daleko poza jazz, aż do rocka, hip-hopu i popkultury. Dlatego jego brzmienie spotykamy dziś w miejscach, w których nikt nie spodziewa się jazzu.

Oddźwięk jest niemal absurdalnie szeroki. John Mayer, Damon Albarn, Kendrick Lamar i Lana Del Rey wymieniają Davisa jako wpływ, podobnie jak członkowie Radiohead, Red Hot Chili Peppers, Steely Dan i Wilco. Niektóre szczegóły brzmią jak ciekawostki, a jednak mówią wszystko o jego statusie. Lady Gaga ma tatuaż z jego trąbką, a istnieje nawet nazwana na jego cześć podgromada trylobitów. Jego muzyka jest też wszechobecna w telewizji. "Kind of Blue" pojawiło się w uznanych serialach takich jak Better Call Saul, The Marvelous Mrs. Maisel, The Wire, Dexter i The West Wing.

Raper Q-Tip ujął wyjątkową pozycję albumu w jednej formule. Powiedział, że "Kind of Blue" jest "like the Bible" - po prostu ma się jeden egzemplarz w domu. To wyjaśnia, dlaczego temat Miles Davis Wiedeń wciąż niesie w sobie ciężar trzydzieści lat po jego śmierci: jego brzmienie jest bardziej obecne niż brzmienie wielu żyjących gwiazd.

Jazz i muzyka na żywo w Wiedniu dziś

Krótko mówiąc: nowego koncertu Milesa Davisa nie będzie, ale Wiedeń jest miastem muzyki na żywo. Dzięki przeglądom koncertów, festiwali i artystów znajdziesz, co aktualnie gra na scenach.

Jeśli poszukiwanie Miles Davis Wiedeń przywiodło cię tutaj, chodzi zapewne o dwie rzeczy: historię i pytanie, gdzie dziś można słuchać tego rodzaju muzyki na żywo. Historia jest powyżej. Dla przeżycia na żywo warto zajrzeć do bieżących programów, bo wiedeńskie miejsca koncertowe rozciągają się od wielkich hal po małe kluby. Aktualny przegląd daje kalendarz wydarzeń, a dla wieczorów czysto muzycznych przydatny jest przegląd koncertów w Wiedniu. Kto jest w mieście latem, często trafi na festiwale, gdzie programy jazzowe, elektroniczne i popowe często toczą się obok siebie.

Jak szeroką ofertę ma miasto, pokazuje już jeden letni dzień: w programie stoją obok siebie format rave Dance Danubia na Arena Beach i występ hardcore'owego zespołu Converge w Arena Wien. Z Davisem nie ma to muzycznie nic wspólnego, zupełnie inny gatunek, ale to to samo tętniące życiem miasto koncertowe, które przyciągnęło go do Stadthalle w 1973 roku. Kto woli szukać według nazwisk niż terminów, najlepiej przejrzy przegląd artystów.

Często zadawane pytania o Miles Davis Wiedeń

Czy można dziś zobaczyć Milesa Davisa na żywo w Wiedniu?

Nie, to niestety wykluczone. Davis zmarł w 1991 roku, a swój ostatni koncert w Europie dał w tym samym roku właśnie w Wiedniu, w Austria Center. Kto mimo to chce zbliżyć się do jego brzmienia, najlepiej poszuka wieczorów jazzowych i programów tribute w bieżącym wiedeńskim kalendarzu koncertowym.

Kiedy i gdzie Miles Davis występował w Wiedniu?

Potwierdzony jest przede wszystkim występ jego septetu 3 listopada 1973 roku w Wiener Stadthalle, który był transmitowany przez austriańską telewizję. Do tego dochodzi koncert w Wiener Konzerthaus na początku lat 80. podczas trasy powrotnej oraz jego pożegnalny występ w 1991 roku w Austria Center.

Czy wiedeński koncert z 1973 roku istnieje jako nagranie?

Tak. Zapis ze Stadthalle krąży pod tytułami takimi jak "Live in Vienna 1973" lub "Stadthalle, Vienna 1973" i dokumentuje Davisa w jego najtwardszej, najbardziej elektrycznej fazie. Dla fanów tej ery wieczór ten uchodzi za jeden z najmocniejszych jego europejskiej trasy.

Dlaczego wiedeński Miles z 1973 roku brzmi tak inaczej niż "Kind of Blue"?

Ponieważ między tymi dwoma światami leży kompletna artystyczna przemiana Davisa. W 1959 roku w centrum stał unosząca się spokój modalnego jazzu, w 1973 roku były to przesterowane gitary, efekty wah-wah i funkowe groove'y. Davis nigdy nie chciał się powtarzać, a Wiedeń doświadczył obu krańców tej drogi.

Gdzie znaleźć aktualne koncerty jazzowe i inne w Wiedniu?

Najszybciej przez kalendarz wydarzeń i przegląd koncertów na tej stronie. Tam znajdziesz terminy, miejsca i oficjalne linki do biletów. Programy zmieniają się na bieżąco, więc warto zaglądać regularnie, szczególnie w sezonie festiwalowym.

Źródła

• Wspomnienia i retrospektywy z okazji 90. urodzin Milesa Davisa (występ w Konzerthaus na początku lat 80., wycofanie się w latach 1975-1980, ostatni koncert w Europie w 1991 roku w Wiedniu)
• Discogs, Jazz Messengers i dane handlowe dotyczące "Miles Davis Septet: Stadthalle, Vienna 1973" (data 3 listopada 1973, skład, transmisja telewizyjna)
• Teksty towarzyszące "Live in Vienna 1973" (wypadek samochodowy, cytat z autobiografii, Michael Henderson)
• Dangerous Minds, "Extreme Jazz: Miles Davis live in Vienna, 1973" (wpływ Stockhausena, brzmienie koncertu)
• Wikipedia, "Kind of Blue" (rok wydania, skład, podejście modalne)
• NPR i Jazzfuel, tło do "Kind of Blue" (bestseller, warunki nagrania, przebieg kariery)
• Miles Davis Official Site (własna ocena Davisa jako "failed experiment")
• Artykuł "Miles Davis, Kind of Blue, and a Doorway Between Genres" (wpływ na pop i hip-hop, popkultura, Q-Tip)
• evental.eu: Koncerty w Wiedniu, Kalendarz wydarzeń, Festiwale i Converge w Arena Wien