Berlínské umělkyně v "zlatých" dvacátých letech

Dvacátá léta v Berlíně byla víc než jen epochou kulturního rozmachu - byla výsledkem hlubokých společenských otřesů. Porážka v první světové válce, pád monarchie a vyhlášení Výmarské republiky v roce 1918 rozkymácely starý řád a otevřely prostor novým silám - včetně sílícího ženského hnutí, které se začalo prosazovat i v umění a kultuře.

Klíčovým symbolem této proměny bylo ženské volební právo z roku 1918 a postupné otevírání akademických institucí ženám. Od roku 1919 mohly ženy poprvé studovat na Berlínské akademii umění - právo, které jim bylo dříve upíráno a které mnohé z nich nutilo k umělecké emigraci nebo ke studiu na soukromých školách. Jeanne Mammen studovala na bruselské akademii, Hannah Höch zvolila cestu přes berlínskou Kunstgewerbeschule. Lotte Laserstein patřila k průkopnické generaci, která z tohoto otevření přímo těžila - a na akademii našla ženské vzory v osobách Käthe Kollwitz a později Renée Sintenis, obou v učitelských pozicích.

Umělkyně tvořily v městě rozpolceném mezi inflací a modernizací, mezi politickou radikalizací a kulturní explozí. Jak bezprostředně se toto napětí promítalo do umění, ukazuje výstava "Ruin und Rausch" v Neue Nationalgalerie.

Uměnovědec Thomas R. Hoffmann uvede díla Mammen, Höch, Laserstein, Kollwitz a Sintenis do věcného dialogu a ptá se, jak tyto ženy - jako outsiderky v uměleckém provozu a svědkyně převratu - svou dobu vnímaly, interpretovaly a utvářely.