Італійська подорож

Програма:

У 22 роки Ріхард Штраус вирушив до Риму та Неаполя. Свої враження він зафіксував у композиції "Aus Italien" ("З Італії"). Він назвав цей твір "симфонічною фантазією" - незважаючи на чотири частини, це вже не симфонія, але ще не симфонічна поема. Третя частина, "Am Strande von Sorrent" ("На березі Сорренто"), розгортає захопливий, майже імпресіоністський звуковий пейзаж - незвичний для Штрауса. Сам композитор говорив про "картину настрою": переплетення звуків природи (вітер, вода, пташині голоси) з власними переживаннями.

Еріх Вольфганг Корнгольд був одним із найуспішніших оперних композиторів 1920-х років. В американській еміграції він став важливим кінокомпозитором, який суттєво вплинув на музичну мову Голлівуду. Свої кінопартитури Корнгольд сприймав як "драматичну симфонічну музику" або "опери без співу". Один із останніх фільмів, для яких він писав музику, - "Devotion" (1946). Дія розгортається в середовищі музикантів і сягає кульмінації у виконанні невеликого (одночастного) віолончельного концерту, повністю написаного Корнгольдом, - згодом він видав його і як самостійний твір.

Отторіно Респіги в молодості написав тричастинний віолончельний концерт для друга по навчанню. Концерт, на жаль, був утрачений - за винятком частини Adagio. Пізніше Респіги переробив її, спочатку для віолончелі та фортепіано. У 1921 році - коли він уже був професором композиції в Римі - він перетворив Adagio з варіаціями на одночастний віолончельний концерт з оркестром. Це, як і все у Респіги, красивий, серйозний і майстерно вибудований у звуковому відношенні твір.

Фелікс Мендельсон Бартольді також подорожував до Італії в молоді роки (1830-1832). Після цього він написав свою "Італійську" симфонію, яку вважав своїм "найвеселішим твором". Урочистою прем'єрою в Лондоні 1833 року диригував сам Мендельсон. Проте це залишилося єдиним виконанням "Італійської" за його життя - композитор весь час хотів щось у ній змінити.